二泉映月,二胡名曲,是中國民間音樂家華彥鈞(阿炳)的代表作。作品于20世紀50年代初由音樂家楊蔭瀏先生根據(jù)阿炳的演奏,錄音記譜整理,灌制成唱片后很快風(fēng)靡全國,這首樂曲自始至終流露的是一位飽嘗人間辛酸和痛苦的盲藝人的思緒情感,作品展示了獨特的民間演奏技巧與風(fēng)格,以及無與倫比的深邃意境,顯示了中國二胡藝術(shù)的獨特魅力,它拓寬了二胡藝術(shù)的表現(xiàn)力,曾獲“20世紀華人音樂經(jīng)典作品獎”。
作品賞析
音斷意不斷,曲調(diào)顯得更為生動、富有活力。
曲的速度比較統(tǒng)一,但力度的變化卻相當大。
通過指力的輕重造成音的頓挫,讓人聽起來感到連中有斷。
阿炳根據(jù)感情的需要隨心所欲地運弓,運弓的強弱起伏配合以左手的按弦。
內(nèi)容結(jié)構(gòu)
引子(1~2小節(jié))
以四拍組成的短小音調(diào)作為開端,以一個下行音階式短句,發(fā)出了一聲飽含辛酸的嘆息。二胡以輕微的聲音,低沉含蓄內(nèi)在的音色,把聽眾引入到音樂所描寫的意境中。
第一段(3~22小節(jié))
這一段有兩個主題部分,其中3~10小節(jié)為主題的第一部分(a),11~22小節(jié)為主題的第二部分(b)。第一主題的旋律在二胡的中低音區(qū)進行,低沉壓抑,音域不寬,曲調(diào)線以平穩(wěn)的級進為主,稍有起伏,表現(xiàn)了作者心潮起伏的郁悶之情;第二主題與第一主題對比鮮明,利用不斷向上的旋律沖擊和多變的節(jié)奏,表現(xiàn)了作者對舊社會的控訴,也體現(xiàn)了他不甘屈服的個性。
此后的五個段落是圍繞著第一段兩個主題的五次變奏:它通過句幅的擴充和減縮,并結(jié)合曲調(diào)音域的上升和下降,表達出音樂的漸次發(fā)展和推進。主題變奏隨著旋律的發(fā)展時而深沉,時而激昂,時而悲壯,時而傲然,深刻地展示了作者的辛酸與痛苦,不平與怨憤。
第二段(23~52小節(jié))
主題的第一變奏,其中23~26小節(jié)“a1”,由一個樂句組成,27~52小節(jié)為“b1”,由三個樂句組成。 第三段
第三段(53~96小節(jié))
主題的第二變奏,其中53~64小節(jié)為“a2”,由兩個樂句組成,65~96小節(jié)為“b2”,由三個樂句組成。 第四段
第四段(97~122小節(jié))
主題的第三變奏,其中97~104小節(jié)為“a3”,由一個樂句組成,105~122小節(jié)為“b3”,由三個樂句組成。 [3] 第五段
第五段(123~154小節(jié))
是主題的第四變奏,其中123小節(jié)為“a4”,由一個樂句組成,131~154小節(jié)為“b4”,由三個樂句組成。
第六段(155~174小節(jié))
主題的第五變奏,其中155~162小節(jié)為“a5”,由一個樂句組成,162~174小節(jié)為“b5”,由兩個樂句組成。通過曲調(diào)的反復(fù)變奏、音區(qū)的強烈對比和力度的大幅度變化,在第五段形成了樂曲的高潮。
尾聲
最后一段由揚到抑,音調(diào)婉轉(zhuǎn)下行,進入低音區(qū),到了尾聲部分(175~176小節(jié)),它與“b5”第二樂句緊密相連,174小節(jié)為“b5”的隱匿終止,同時進入尾聲至176小節(jié),結(jié)束在輕奏的不完全終止上,好像無限的惆悵與感嘆,聲音更加柔和,節(jié)奏更加舒緩而趨于平靜,給人以意猶未盡的感受。